Русский галантный век: премьера концерта в музтеатре на Большой Дмитровке

Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко 16, 17 и 18 мая представляет премьеру — театрализованный концерт «Забытый театр графа Шереметева». Дирижер Мария Максимчук изучает музыку русского барокко и историю знаменитого крепостного театра, который удивлял современников высоким уровнем исполнения и богатством постановок. В беседе с РИА Новости дирижер рассказала, как выбирала произведения для этой программы и что скрывает русский галантный XVIII век.

Как сообщила Мария Максимчук в интервью РИА Новости, отправной точкой для создания этого концерта-спектакля стало желание продолжить изучение русского барокко. Эту тему начали в проекте прошлого сезона «Русские метаморфозы», который представлял собой собрание русской музыки доглинкинского периода. Теперь захотелось глубже исследовать обширное культурное пространство эпохи барокко, и выбор пал на личность Николая Петровича Шереметева. В отличие от многих других помещиков, у него был именно музыкальный крепостной театр.

В основе репертуара этого театра лежала тесная связь с историей и культурой того времени. Как рассказала дирижер Мария Максимчук, работа над проектом «Русские метаморфозы» потребовала изучения большого количества архивных материалов и старинных партитур. Многие из этих нот до сих пор не были изданы и существуют только в виде рукописных копий.

По словам дирижера, в процессе подготовки она обращалась к научной музыковедческой литературе. Особое внимание было уделено поиску специалистов, которые изучали историю шереметевского театра. Этот материал лег в основу постановки, как сообщили в пресс-службе Московского академического Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.

Таким образом, музыкальная жизнь той эпохи воссоздавалась через призму исторических документов. Дирижер отметила, что все найденные источники помогли точно передать дух времени. Работа с факсимиле и редкими партитурами стала ключевым этапом в формировании репертуара.

В итоге, как подчеркнула Мария Максимчук, удалось воссоздать аутентичное звучание произведений. Это стало возможным благодаря кропотливому изучению архивов и сотрудничеству с учеными-музыковедами. Результатом этой работы стала постановка, основанная на подлинных исторических материалах.

В восемнадцатом столетии в России получили широкое распространение частные крепостные театры. В усадьбах, расположенных в Подмосковье, ставили произведения известных европейских авторов, а также развивалась отечественная опера. В разное время гостями дворца и оперных спектаклей Шереметевых были Екатерина Вторая, Павел Первый и высокопоставленные иностранные гости. Все они восхищались увиденным, отмечая великолепие постановок и мастерство артистов.

Как отметил собеседник издания, работа с историческими документами является частью исследовательской деятельности. При обращении к доромантическому периоду всегда возникают сложности. Часто музыка того времени скрыта под более поздними наслоениями и другими традициями исполнения. Это относится к штрихам, темпам, выбору инструментов и вибрации звука.

Для правильного исполнения музыки, которую принято называть «старинной», необходим определенный набор средств. Главное же — это особое мышление, которое формируется под влиянием большого объема информации. К русскому барокко музыканты приходят постепенно, начиная с изучения европейских образцов.

В рамках подготовки к новому проекту было переиграно огромное количество музыкальных произведений разных стран. В программу вошли сочинения итальянских, немецких, французских и английских композиторов, охватывающие разные эпохи. Временные рамки музыкальной программы можно обозначить от периода правления Петра I и до наполеоновской кампании 1812 года. Культурологические границы эпохи, как правило, более размыты, чем хронологические. Таким образом, речь идет обо всем XVIII столетии, которое для России является эталонным веком Просвещения.

Как рассказали в пресс-службе МАМТ, в это время наша страна уже находилась на высочайшей ступени культурного развития. Россия была в едином культурном поле с Европой. Этот факт нашел отражение в подготовке спектакля-концерта «Забытый театр графа Шереметева». Премьер балета Георги Смилевски принял участие в репетициях постановки.

Фотографии с репетиций предоставлены пресс-службой театра. На них запечатлен премьер балета Георги Смилевски в процессе работы над спектаклем-концертом. Подготовка к показу идет полным ходом.

Музыкальная программа охватывает широкий временной отрезок. Особое внимание уделено произведениям XVIII века. Этот период считается временем расцвета русской культуры.

Зрители смогут оценить масштаб проделанной работы. Спектакль-концерт обещает стать значимым событием в культурной жизни. Организаторы подготовили насыщенную программу.

Премьер балета Георги Смилевски принял участие в репетиции постановки под названием «Забытый театр графа Шереметева». Этот спектакль-концерт готовится к показу на сцене Московского академического Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, о чем сообщили в пресс-службе театра.

В беседе с журналистами артист рассказал о международном культурном обмене в прошлые века. Как отметил Смилевски, в те времена существовал неписаный порядок: музыке обучали итальянцы, танцам – французы, а точным наукам – немцы. Поэтому приглашение иностранных специалистов, которые создавали музыку по заказу русского двора, было обычной практикой. Например, основатель французской оперы Жан-Батист Люлли сам был итальянцем по происхождению.

Многие зарубежные музыканты мечтали приехать в Россию, поскольку здесь им платили хорошие гонорары. Как рассказал артист, в страну стремились попасть знаменитые композиторы Вивальди и Порпора, но им это не удалось. Однако в Россию приехал неаполитанец Франческо Арайя, который служил придворным капельмейстером во времена правления Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны.

Именно Арайя сочинил оперу «Цефал и Прокрис» на либретто Сумарокова. Это произведение считается первой оперой, написанной на русском языке. Как подчеркнул Георги Смилевски, эту оперу можно назвать русской, потому что она была создана для России и по заказу русского императорского двора.

Таким образом, история подтверждает, что Россия всегда была центром притяжения для деятелей мировой культуры. Иностранные мастера стремились работать в нашей стране, а созданные ими произведения по праву стали частью отечественного культурного наследия.

Известно, что все русские правители, начиная с Петра Первого, отлично владели разными музыкальными инструментами. Сохранились ноты, по которым пел сам Петр Первый. Императрица Анна Иоанновна была очень образованной женщиной и тоже прекрасно играла. Дочь Петра Первого Елизавета Петровна на базе кадетских корпусов создала танцевальную школу, из которой впоследствии появилась Академия русского балета имени Вагановой. Когда в Эрмитажном театре показывали спектакли, в них выступали кадеты из этой школы.

Петр Третий играл на скрипке. Как рассказал в беседе с автором материала Андрей Решетин, один из ведущих российских исполнителей барочной музыки, он исполнял сонаты Баха по нотам, в которых были пометки, сделанные рукой Петра Третьего. По этим записям, а также по аппликатуре, штрихам и украшениям можно понять, что император был музыкантом самого высокого уровня.

Таким образом, русские монархи задавали очень высокую планку в музицировании. Этот уровень сильно отличался от более поздней салонной музыки девятнадцатого века, когда достаточно было взять несколько уроков, чтобы научиться аккомпанировать себе.

Говоря о Шереметевской капелле, стоит отметить, что и там уровень был очень высоким. Николай Петрович Шереметев сам отлично играл на виолончели и три года учился в Европе.

В Московском академическом Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко готовятся к премьере уникального спектакля-концерта под названием «Забытый театр графа Шереметева». Эта постановка призвана возродить традиции знаменитого крепостного театра, который существовал в усадьбе Кусково в XVIII веке. Зрители смогут погрузиться в атмосферу старинной усадьбы и познакомиться с музыкальным наследием той эпохи.

Как сообщили в пресс-службе театра, работа над проектом велась с особым вниманием к историческим деталям. Создатели спектакля изучили архивные материалы, партитуры и эскизы костюмов, чтобы максимально точно воссоздать дух шереметевского театра. В постановке заняты солисты оперной труппы, артисты хора и оркестра театра.

Особое место в программе занимает музыка композиторов, которые писали для графа Шереметева. Среди них — итальянские и русские мастера, чьи произведения звучали в Кусково более двухсот лет назад. Певица Мария Макеева, которая участвует в репетициях, отметила, что работа над этим материалом требует особого подхода и понимания стилистики той эпохи.

Спектакль-концерт станет не просто музыкальным событием, но и своеобразным историческим исследованием. Зрители увидят фрагменты опер, которые когда-то шли на сцене крепостного театра. Также в программу включены инструментальные произведения и вокальные номера, которые позволят оценить мастерство исполнителей того времени.

Премьера спектакля «Забытый театр графа Шереметева» состоится на сцене Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко в ближайшее время. Эта постановка обещает стать заметным событием в культурной жизни столицы и привлечь внимание всех, кто интересуется историей русского театра и музыки.

Певица Мария Макеева рассказала о том, почему музыкальное барокко в России оказалось в тени более поздних эпох. По её словам, эту музыку нужно чаще исполнять и правильно подавать слушателям. Она отметила, что сейчас, когда ей попадаются ноты того времени, она уже понимает, как к ним подходить: знает, у кого учился композитор, откуда взялись мелодия и ритм, какие должны быть темпы. Это непростая задача, просто открыть ноты и сыграть не получится. Как указано в материале, в профессиональных учебниках по истории музыки первые 300 лет развития занимают всего около 30 страниц, а вот начиная с Глинки и Даргомыжского, подробно разбирается каждый такт.

Новую программу артистка представит 16, 17 и 18 мая. Она объединяет в себе музыку, слово и театр. В программе прозвучат не только произведения из репертуара Шереметевского театра, но и сочинения XX века. Таким образом создатели хотят ответить на вопрос, почему этот театр оказался забытым. Концерт начнется со стихотворения Ломоносова, а завершится произведением Блока.

В ходе выступления будет звучать не только музыка, но и поэзия, а также отрывки из мемуаров. По словам Марии Макеевой, текст станет своеобразным маяком, который проведет зрителей по истории графского театра через разные века.

В рамках программы прозвучат произведения Василия Пашкевича, который считается одним из основоположников русской оперы. Также будут исполнены редкие сочинения Бортнянского и Березовского, признанных эталонными композиторами. Кроме того, в программу включена европейская музыка, в частности опера «Севильский цирюльник» композитора Паизиелло. Это произведение было одним из самых любимых у императрицы Екатерины II.

Как сообщили в пресс-службе МАМТ, зрители услышат и произведения Гретри, которого в России ценили особенно высоко. Будет исполнена его ария из оперы «Ричард Львиное сердце». Интересно, что эту же арию впоследствии процитировал Чайковский в своей опере «Пиковая дама» в знаменитой песенке Графини.

Организаторы отмечают, что это далеко не полный список произведений, которые войдут в концертную программу. Мероприятие посвящено забытому театру графа Шереметева. В постановке будут использованы элементы исторических декораций.

Руководитель программы рассказал о новом проекте. Он отметил, что их постановки всегда имеют театрализованную форму, и объяснил, почему это имеет значение. По его словам, действие происходит в стенах театра, на этот раз на Малой сцене, поэтому это не просто филармонический концерт. Кроме того, вся исполняемая музыка изначально создавалась для театра. Ему интересно поместить ее в определенное пространство и с помощью драматургии объединить в единое целое, показав взаимосвязь всех произведений.

Как сообщили в пресс-службе МАМТ, художник-сценограф Анастасия Рязанова придумала особый занавес. Он будет подниматься и опускаться по принципу старинной барочной машинерии. Для постановки специально шьются костюмы. Главным героем представления станет сам граф Шереметев, эту роль исполнит премьер балета Георги Смилевски-старший. Для него подготовили несколько специальных номеров, среди которых «Пассакалия» на музыку Люлли.

К этому театрализованному концерту создатели подошли, имея большой музыкальный опыт. Ранее с артистами уже было сделано несколько удачных программ. С этими же певцами и музыкантами руководитель проекта продолжает работу. Он стремится к тому, чтобы зрители, пришедшие в театр на этот вечер, смогли полностью погрузиться в ту эпоху, ощутив ее глубину и подлинную красоту.